シーズン22

【デザイン過程】

• プロット
  この宝箱とパックの主題は全て植物と関係がある。
  ベルスタインは元々平凡な島だったが、大祭司ローズマリーとやって来た奇異な植物の小島が大衆の視線に入ったからだ。
  島民であろうと観光客であろうと、植物の名前を自分に命名しなければならない。
  そのため、今回の衣装のデザインには多くの植物の要素が溶け込んでいる。
  ストーリー設定に基づき、今回の「ジャック」の衣装は一見無害に見える神秘的な植物を希望した。
  夜来香は夜間しか咲かず、花は小さくて可愛い。
  しかし太陽の下で酸素を大量に消費し中には眩暈を起こす人もいる植物で、要求と非常に符合している。

• 美術
  
  「リッパー」-夜来香、彼は芸術を愛すると同時に素晴らしい才能を持っているが、危険で魅力的な気質が透けている。
  島に長い間滞在していることにより、植物の花の香りは時折彼の別の一面を見せてくれる。
  最初のスケッチは全体的に表現が堅苦しく貴族のようだ。
  少しけだるげで狂気の感覚が欠けており、全体的な服装が少し細かすぎ、植物の要素はあるものの、服装そのものと呼応するには工夫が必要だ。
  
  2つのスケッチのそれぞれの長所を取って、彼に仮面を着用させると同時に胸元を開放的なデザインにした。
  衣装をよりパジャマのイメージに偏らせることで、キャラクターそのものの気質を、より雰囲気があり、気だるげで神秘的なものにした。
  全体の気質に合わせることを前提に、服の裾とスカーフを植物の葉の形にし、全体的なキャラクターの細部と服装の融合をより自然にした。
  

• 原画の細部展示
  
  彼の顏は帽子のつばと光沢のある金属製の仮面で覆われている。
  額の白髪の束だけが危険な気質を仄めかしている。
  
  露出した肌を解放し、金色の花茎に覆わせている。
  気だるげでミステリアスだ。
  
  腕に幾重にも巻かれた花茎は無害で冷たく見える。

• 展示画面
  
  一筋の金の光が光ると、彼はまるで別の世界に来たようだ。
  奇異な植物は空気中に様々な香りを放っている。
  
  彼は植物に囲まれ、招待の手を伸ばした。
  
  一人で夜来香の花畑に寝そべっている姿は気だるげで無害に見える。
  まるで周囲の物事に何も感じていないようだ。
  
  彼は花畑から立ち上がる。
  懐の香水も満足のいく魅力的な香りを放っているようだ。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  今回のストーリーで空軍が演じるキャラクターは男装した女性の位置づけのため、最終的に菖蒲を選んだ。
  サイトモ科の花は両性花であり、開花時に腐肉のような臭いを発することがよくある。
  送粉者のほとんどはこの臭いが好きな双翅目の昆虫、ハエ類だ。
  その仏炎苞も罠に似ており、匂いを利用して送粉者を引き寄せ封鎖構造で昆虫を閉じ込めてしまい、雄花が開くまで待たなければならない。
  この植物の特性は、菖蒲とダチュラの間のストーリーの流れに非常に合っている。

• 美術
  
  私たちは背景文案を基に菖蒲の花を服装の主題とし、3つのスケッチからより菖蒲の主題と符合した深紫色の配色の案を選択した。
  
  この案を深く掘り下げた結果、全体的な効果があまり理想的ではなく、服装の様式のデザインがまだ薄い。
  キャラクターの気質も特別際立っていないと考えた。
  
  そのため服装の様式のデザインを最適化して豊富にした。
  大きな毛皮の襟を使用し、衣服の後ろの裾を長くすることで彼女の格好良く颯爽とした気質を強めた。
  そして帽子のつばを低くしたデザインでキャラクターのミステリアスさを体現した。
  調整の後、菖蒲のデザインが完成した。

• 原画の細部展示
  
  帽子のつばの上の菖蒲の花の装飾は花弁が降りしきる。
  腐ったような臭いがあちこちに漂っているかのように思わせる。
  
  金色で縁取られ、紫と青の色の宝石が嵌め込まれた蝶のブローチがあしらわれ、服飾の細部を豊かにしている。
  蝶が鼻の間に落ちているのも菖蒲の主題と呼応している。
  
  暗金のベルトは精緻な模様で覆われている。
  シャツの色とも相性抜群で、颯爽とした気質に満ちている。

• 展示画面
  
  スーツケースを持った彼女が急いでやって来て、一通の手紙を取り出して調べている。
  
  手紙が強烈な紫色の光を放って爆発し、菖蒲の花が彼女の手に落ちて来た。
  奇異な植物が生い茂る花々の中で、突然1匹の蝶が彼女の指先で落ちた。
  
  迷霧に包まれる中、彼女はその見慣れた影が見えたが、どうしても触れられない……

• 特殊エフェクト
  
  走る彼女は帽子のつばの上の華麗な菖蒲と胸元の蝶のブローチがきらめいている。
  周囲には花の形をした光が溢れ、危険な雰囲気に満ちているようだ。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  伝説によるとローズマリーの香りは神から賜ったものだという。
  神はユダヤからエジプトに逃げる途中、ローズマリーに衣服をかけた。
  そのためこの花は香り高く高貴な気配を持ち、神聖な力を持っているーー
  今回のストーリーで漁師が演じる大祭司はそのように、島民から非常に尊敬されている。
  そして彼女の来歴と最終的な結末はローズマリーの別名ーー「海の露」のように、波に乗って突然知らない孤島に漂い、最後には海へと消えてしまう。

• 美術
  文案の要求に応じ、今回の衣装の主題は民族模様と植物の要素の融合であると同時に、漁師の病弱な気質と植物の異化の効果を表現する必要がある。
  
  第一版のスケッチで使用した暗い色調は、ローズマリーの花の形と模様を表現するにはあまり適していない。
  キャラクターの気質が要求と少しずれており、花や葉が少し細かすぎる。
  
  第二版は白を主色に変更され、模様の効果を強化した。
  だが仕立てに史実感が欠けており、植物の要素がやや弱く、頭の装飾と顔の効果があまり理想的ではない。
  
  最終版では頭の装飾と武器の造型を大幅に強化した。
  一部の平面の模様を立体化し、下面部の表現を最適化した。

• 原画の細部展示
  
  彼女の露出した肌には恐ろしい紋様が敷き詰められており、病的な美しさがある。
  
  スカートの裾は薄く破れている。
  
  足に巻いたシルクは、より軽やかでしなやかな感覚を添える。

• 展示画面
  
  ローズマリーは蜘蛛の巣の上で無力にもがいている。
  まるで捕食された弱い昆虫のようだ。
  
  彼女は地面から暗金の模様の仮面を拾い上げる。
  花と香りが彼女を包み込み、彼女はマスクを見つめて黙然と考え込む。

• 特殊エフェクト
  
  ローズマリーの香りは甘く、彼女の背後の花の簪がきらめく。
  まるで香りを放っているかのように。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  ダチュラは鎮静剤であり強力な幻覚剤でもあり、種子の毒性が最も大きい。
  その花期は十分に長く、温度さえ合えば一年中花を咲かせることができる。
  植物の属性は、今回のストーリーで昆虫学者が演じるベルスタインの元々の後継者の人物設定と非常に符合している。
  

• 美術
  背面は黒を基調とし、絹質の枯れた花びらの要素を加えて荒廃感と神秘感を強調した。
  花びらの要素をスカートの形状に組み込むことでダチュラの花の要素の特徴を強めた。
  
  しかし衣服の民族感は引き続き最適化し、より洗練する。
  レース模様等の豊富な細部を加えて気質を高め、最終的に昆虫学者のダチュラのデザインが完成した。
  

• 原画の細部展示
  
  胸元の赤い宝石が青白い肌の上で光り、高貴さと脆弱さが絡み合う。
  
  幾重にも重なったスカートは、ダチュラの花びらのように複雑で繊細だ。
  
  手元の網棒の葉の形をした装飾が退廃的な雰囲気を醸し出している。

• 展示画面
  
  彼女は眩い黄金の陽光とひらひらと舞い踊る胡蝶に囲まれて現れる。
  全身から聖潔で高貴な光を放っているかのようだ。
  
  彼女の四肢が硬直し、まるで人形のように頭が低く垂れ下がる。
  
  彼女は網棒を手に持って椅子に硬く座っていた。
  黒い影がゆっくりと彼女に向かって歩いてくるまで。
  彼女は立ち上がってそれを迎え、2人が触れ合う瞬間に黒いダチュラが突然花開いた。

• 特殊エフェクト
  
  彼女の頭と腰の黒いダチュラは幽かに金の光を放っている。
  引き寄せられて臣服するかのように、金色の蝶が彼女の周りを取り囲んでいる。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  骨董商の宝箱と真夏の霧山行イベントは、いずれも白澤巻と妖怪伝説を巡って展開され、神秘的な力を持つ巻物の後継者である白澤・長江・霧山・古物たちと起こる一連の物語である。
  この主題の中で白澤巻の原型となった中国の古書「白澤図」である。
  神獣白澤のイメージは歴史上でも諸説あるが、私たちは鹿の首に狐の尾を選んで創作を進め、服装の紋様にも取り入れた。
  骨董商「白澤」衣装の設定は名家のお嬢様だ。
  私たちは清末期の裕福な家のお嬢さんの服装に基づき、巻物や神獣の要素を組み合わせて優美なイメージを作り出した。
  また、その人物背景設定に基づいて白玉瓢箪五帝銭や走る生きた神獣の模様などの細部を加えることで邪祟を鎮圧する神秘的な力がある設定を表現した。

• 美術
  背景設定に基づき、私たちは清末期の裕福な家のお嬢さんのイメージを元に2つの方向のスケッチをデザインした。
  服装の基礎のスタイルは襖裙で、靴の形は盆底靴、髪型と頭飾りのデザインは当時流行していたスタイルを参考にした。
  装飾は草花模様と白澤模様をを主題に、歴史上の実際の服の模様を参考に再デザインを行い、風景画の特殊効果を加えている。
  
  この中から私たちは案2を選んで調整を続行した。
  雲肩はより精美なスタイルに置き換え、服装の細部を豊富にすることで服装の華麗さを高めた。
  調整の後、白澤のデザインが完成した。
  

• 原画の細部展示
  
  雲肩の形と模様は清末期に流行したスタイルを参考にした。
  ビーズ・玉佩・飄帯を増やすことで服装の等級感が高まり、精美で雰囲気がある。
  
  玉簫には模様が浮き彫られており、簫の両端には金の輪が嵌められていると同時に金でできた彫刻の花の装飾が用いられている。
  簫の房の伝統的な銅銭は白玉瓢箪の飾り房で、全体的なデザインは精緻で上品だ。
  
  白澤の襖裙の端やスカートの部分には、人物の主題に合わせて勢いよく走る白澤の模様の装飾が多く使われている。

• 展示画面
  
  白澤は双眸を細め、手に持った長簫で悠々とした曲を吹き出す。
  音楽の中で煙が立ち昇っているように見えた。
  腰の「白澤巻」は音楽と共に上昇し、霊のように彼女の前に浮かび上がる。
  
  彼女が長簫で「白澤巻」を軽く叩くと、一瞬で巻物は雪のように白い身体に変わった。
  角に花が生えた白澤鹿は空中から飛び降り、彼女の傍で優しく頭を下げて彼女に撫でられた。
  
  彼女が演奏を続けると、幻化した白澤鹿は簫の音と共に彼女の周りを軽やかに飛び跳ねて移動する。
  踏んだ場所には花が咲き、奇異な水門が漂い、身体の後ろには茫漠で青々とした烟光が漂っている。
  
  白澤が演奏を終えた後、左手を伸ばす。
  小鹿は全身から光を放って再び巻物に変わり、彼女の手のひらへと戻った。

• 特殊エフェクト
  
  白澤の周りには、点々とした素敵のような光と共に見え隠れする山景が取り囲む。
  まるで霧のかかった山や川の中にいるように。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  画家「長生」は宮廷と貴族の間にある博山香炉だ。
  設定上、長生は山の採掘者によって呼び起こされた骨董品の化身だ。
  彼は宮廷の器物として、イメージには必ず相応の貴族の気質があると同時に非人間的な印象でなくてはならない。
  彼の服飾の上から下の紋様のデザインは、博山炉の一般的なイメージに合っているーー
  博山炉の底には龍の紋様が透かし彫られている。
  炉体下部は荒れ狂う大海、炉体上部は聳え立つ山々で、立ち昇る雲を金錯技術で上昇す雲気を表現している。
  山を区別するためにも用いられ、山々の動きと煙雲が融け合い仙山のようだ。
  博山炉は古代人の長寿への憧れの現れだ。
  そこから生まれた「長生」は当然この執念を受け継ぎ、自分の命を支払ってでも達成しなければならない信仰としている。

• 美術
  今回は博山炉の要素を主題にしたデザインで、清末期の意匠を参考にした。
  初版のスケッチは長いローブの馬掛を主とし、頭部には額帯があり、衣装は博山炉の龍紋と呼応している。
  
  ただし、画家の識別度(髪型)が十分でなく、改修の後に王爺帽を増やして前髪を加えた。
  
  このバージョンは全体的なスタイルは良好だが、龍紋と衣服のスタイルはあまりエレガントではない。
  私たちはこれを基礎に龍紋を最適化し、博山炉を融合させた。
  最後に顔の形と気質を最適化し、画家-長生のデザインが完成した。
  

• 原画の細部展示
  
  馬掛のスタイルは伝統的な琵琶のチャイナボタンの様式を採用しており、シンプルだが単調ではない。
  
  長いローブには雄大な自然の情景ととぐろを巻く金龍の図案が刺繍されており、緑の服と呼応して精緻で華麗だ。
  
  肩掛けには金糸で祥雲の図案があしらわれている。
  馬掛全体に祥雲の暗紋が散りばめられ、服装の質感が増している。
  
  腰の玉佩には複雑で精美な博山炉の形に彫られており、キャラクターデザインの主題と符合している。

• 展示画面
  
  彼は口に毛筆を横に咥え、手に筆で「博山」の二文字を書いた。
  
  彼は3本の絵筆を手にして画板の上でぱっと振ると、一瞬にして1匹の白澤鹿が紙の上から跳び出して花を生み出した。
  白澤鹿は彼の傍でしばらく飛び回っていたが、虚空へと姿を消した。
  彼は手の上で機敏に筆を回し、何かを考えこんでいる様子だ。

• 特殊エフェクト
  
  長生の周囲には立ち込める薄青色の煙が伴い、彼の動作に合わせて四散している。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  たいていの物語には、必ず背後に波瀾を巻き起こす謎の人物がいるはずだ。
  この主題の物語の白黒無常である「陰陽司公」衣装はこの位置を担っている。
  長生と白澤は双方対立しあっており、陰陽司公は2つの間を彷徨っている。
  一見彼らを助けているように見えるが、実際には両方を利用しており、何もせずにまんまと漁夫の利を得ている。
  彼のイメージは道教のイメージを参考にしており、老子が牛に乗って税関を出る時に「紫の気が東より来るのを見た」ため、道教はいつも紫色の道服を尊ぶ。
  更に道教の芙蓉冠をつけ、蓮花鏡を持ち、三清鈴と陰陽魚が描かれた傘、そして眉間に「眼通」と呼ばれる赤い痕……道教の要素を参照して参考にした。
  そして白澤と彼の関係を暗示するために、白澤と同じように邪気を払うことのできる白玉瓢箪五帝銭を持たせ、これが彼と白澤が霧山でも正気を保つことができる理由の一つだ。

• 美術
  白黒無常衣装の背景ストーリーを基に、私たちは神秘的な道士のイメージをデザインした。
  第一版のスケッチの造型では道教の服飾を主に参考にしたーー道袍、被風、加えていくつかの道教の要素ーー芙蓉冠、三清鈴、陰陽魚、蓮花鏡など。
  老子が牛に乗って税関を出る時に「紫の気が東より来るのを見た」ため、道教はいつも紫色の道服を尊ぶ。そこで配色に紫を加えた。
  最後に案2を選んで調整を続けた。
  白黒無常の2つの形態を区別しやすいように、紫はもっと暗くする必要がある。
  
  調整の後、完成した。
  

• 原画の細部展示
  
  2人は芙蓉冠を頭に載せ、如意簪を差している。
  これは高功法師の象徴であり、洒脱な君子の風格を持っている。
  
  2人の服飾は仙鶴の図案、祥雲を地紋としている。
  これは雲の上で風に乗ることで修道の飛躍という概念を体現している。
  
  腰には陰陽魚の帯を締め、法器瓢箪を吊るしている。
  瓢箪には掛図がプリントされており、道教の雰囲気が漂う。
  
  2人の靴も道教の十方靴で、お札を飾っている。

• 展示画面
  
  謝必安は片手は三清鈴を軽く振って、もう一方の手で訣を握る。
  煙が立ち込める中、鈴の音は澄んだ空気の中に静かに漂っている。
  人影が声と共にゆっくりと歩いてきた。
  
  幸運児は真っ暗な中で迷いながら道を探していたが、突然馴染みのない鈴の音が鳴った。
  彼は頭が割れるような頭痛に襲われ、地面に蹲り、目から奇異な紫の光が飛び出した。
  
  画面が点滅し、范無咎は天を仰いで大笑いした。
  見たところ幸運児は目がぼんやりとしており、心を奪われたように、従順に范無咎が指示した方向へと向かって歩いて行った……

• 特殊エフェクト
  
  陰陽司公の身体は神秘的な紫色の煙に囲まれている。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  今回の真髄のストーリーは、実は裁判所真髄のストーリーと同じシリーズだ。
  この真髄の主題には「七つの美徳」の要素が使われており、看守長を除く全てのメンバーが七つの美徳の1つに対応している。
  真髄のストーリーにおいて、異端審問所がある通常の生活区域は「管轄区」と呼ばれ、異端審問所で有罪の判決を受けた罪人や汚職した裁判長・専門員は氷原に追放される。
  裁判所真髄で述べたように、管轄区の建物は崩壊し、汚濁している。
  氷原に追放された罪人たちは聖衣を纏い、氷原で日夜祈り続け、道徳で自らを清めるという規則を守った。
  道徳とは管理者の1つの枷鎖にすぎない。
  所謂「赦免」とは、氷原から泥濘に連れていくことに他ならない。
  物語の設定では、氷原の人々は昆虫をコードネームとし、昆虫の要素の服装が「聖衣」となっている。
  看守長は罪人を選別するという情報を伝えるために氷原に派遣された。
  実際、彼は傍観者の位置に立ち、とっくに管理者の虚偽と罪人たちが道徳を遵守するという虚像を見抜いていた。
  彼は憐憫を込めてその全てを見つめ、また、その中にいなければならなかった。
  彼にとって偽りの希望は火の温度にさえ及ばず、氷原の全ての全ての人間と同様に、暖かな灰塵に欺かれた蛾だ。
  看守長の衣装のデザインでは、私たちはストーリーを基に「制服」と「蛾のようなマント」という2つのキーワードを選んだ。
  そして彼の傲慢、憐憫、威圧感のあるイメージを強調したいと考えた。

• 美術
  
  看守長のストーリー背景から、私たちは白を主色として蛾の要素のマントをイメージしてデザインすることにした。
  服装は制服の基礎的な様式を参考にした。
  初版のスケッチはいくつかの特徴を満たしているが、看守長という主題のイメージが欠けている。
  
  第二版のスケッチではより暗い色調に変更し、蛾の要素のプロポーションを弱めた。
  束縛感を強調し、静かで自制的な看守長のイメージを作り出した。
  
  細部を調整し完成した。

• 原画の細部展示
  
  マントの模様は蛾の羽に似ており、冷たい光沢を放っていた。
  黒い斑点のあるマントの縁は蛾の綿毛のようだ。
  
  ダブルブレストのシャツと斜め掛けのベルトは彼を英雄的に見せる。
  腰の鍵の束は彼の「看守長」としての身分を示している。
  
  革靴の後ろには精緻に彫刻された銀の歯車の拍車があり、より威圧感と束縛感がある。
  
  彼の手杖には燃え盛る火がある。
  火の傍には白い蛾が舞っており、キャラクターの主題に合っている。

• 展示画面
  
  氷雪の地で、隠者-看守長の手杖の輝きこそが唯一暖かい火光だ。
  1羽の蛾が火の近くを旋回し、この暖かさに恋焦がれている。
  
  精緻で小さく透明な瓶が隠者の周りを取り囲み、それぞれの中には虫が閉じ込められている。
  彼が瓶の1つを選んで手に取ると、急に手の中から悪寒が広がった。
  瓶の中の昆虫は短い間激しくもがいたが、冷たい霧に呑み込まれた。
  次の瞬間、隠者は凍った昆虫を容赦なく粉々に砕いた。
  粉は冷たい空気の中ですぐに消えてしまった。

• 特殊エフェクト
  
  隠者-看守長の体には青黒い綿羽が散りばめられている。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  「囚人」-冬蝉は真髄のストーリーで看守を演じている。
  彼は氷原の一員だが、看守長が齎した「道徳規範を遵守する罪人が選ばれ赦免される」という情報を信じていない。
  そのため結果が宣告されようとした時、彼は反対のトーチを手にして真っ先に質問と反抗を行った。
  この真髄の中で、キャラクター達は昆虫の象徴と七つの美徳の要素を同時に持っている。
  「囚人」に対応するのは謙譲と蝉だ。
  謙譲に従うべき看守は自身の行為によって罪人たちの混乱とカーニバルを引き起こしたが、蝉が冬の氷雪の中でもがき叫ぼうとも結局は無駄にしかならない。

• 美術
  文案の要求に基づき、今回の「囚人」衣装の設定は氷の監獄で自惚れている看守だ。
  服装は重厚感のある制服と少し軽薄な装飾を組み合わせる必要がある。
  
  第一版のスケッチは、配色と仕立て・装飾の細部の配置において要求を満たしづらい。
  
  したがって第二版のスケッチはより洗練された重厚感のある防具を再選択した。
  制服は綿のアーマーの材質に換えて外側のシルエットの調整をある程度行い、現実感を保ちつつも窮屈にならないようにした。
  全身の装飾の細部とコントラストに関しては胸部の装飾を強調するよう大幅に最適化した。
  その後、衣装全体をより統一するために、私たちは配色の調整を進め、いくつかの細部を微調整した。
  
  最後にこれを基礎に調整し、特殊エフェクトを強化した。
  
  完成稿。

• 原画の細部展示
  
  蝉の羽の形の髪飾りは、人物の主題に符合すると同時に細部を豊かにしている。
  &ref(): File not found: "冬蝉設定6.jpg" at page "シーズン22";
  胸元の蝉型の装飾が光り輝いている。
  肩章と徽章などの細部はキャラクターの身分を体現している。
  &ref(): File not found: "冬蝉設定7.jpg" at page "シーズン22";
  透明な蝉の羽の形をしたマントは金の線が描かれている。
  ズボンの金色の模様はマントと呼応している。

• 展示画面
  
  彼は氷の上を素早く滑る。
  それから軽くジャンプし、氷の上にしっかりと落ちて不遜な態度を見せた。
  
  彼は高揚した顔つきでしばらく左右を見回していたが、燃え盛るトーチを取り出して地面に大きく投げつけた。
  
  烈火はすぐに広がり始め、彼は炎の中に立って口元に小さな笑みを浮かべている。

• 特殊エフェクト
  
  青く幽かな光が次々と落ち続け、彼の動作に合わせて漂っている。

(原文)

【デザイン過程】

• プロット
  祭司-氷の中の蝶に対応するキーワードは「純潔」と「蝶」だ。
  彼女は氷原に派遣された管理官として、法廷に過度な忠誠と信頼を寄せている。
  彼女は氷の中で凍り付いた蝶のように、長く氷雪に包まれ束縛されたことで蝶の羽は次第に脆弱で壊れやすくなり、端が壊れている。

• 美術
  祭司-氷の中の蝶は法廷に過度な忠誠と信頼を寄せている。
  法廷の「信仰」を信じて堅く守り続けているが、彼女の信仰がとっくに腐敗していたことを知らなかった。
  背景に基づき、私たちは彼女が純粋で汚されない気質の特徴を体現したかった。
  最初のスケッチのイメージは少し古風で、スカートの丈が長すぎて聖潔で高貴な気質が体現できていない。
  第二版のスケッチは聖潔な感覚を高めたが、高貴な雰囲気の感覚はやや少ない。
  蝶の要素が多く、特殊過ぎて氷雪のイメージが反映されていない。
  腐敗感も表面的すぎて、服装にはまだ継ぎ接ぎ感がある。
  
  第三版のスケッチは最終稿に近く、全体的な雰囲気はより統一感がある。
  腐敗感は比較的明らかではなく、全体的な気質はより聖潔で高貴だ。
  ただし氷雪要素が多すぎるとキャラクターがファンタジー的に見え、明るい色のスカートの裾の縁が少し細かい。
  頭の角は単調すぎて質感が良くない。
  そこで最終稿では氷雪感と蝶の部分をそれぞれの位置に置いてプロポーションを制限し、服装の質感を高めた。
  高貴で写実的な雰囲気を増やし、ファンタジー感を減らした。
  
  

• 原画の細部展示
  
  彼女の頭の角は氷雪の中で成長する枝のようで、高貴だが脆弱だ。
  頭は鎖で装飾され、禁錮感に満ちている。
  
  輝くタッセルの肩章は彼女に英気を加え、彼女の並外れた身分を暗示している。
  
  スカートは蝶の羽のような形をしている。
  スカートの縁は黒ずんでおり、腐食されているかのようだ。
  
  靴には青色の蝶の装飾があり、キャラクターの主題と呼応している。
  足首の装飾は足枷や鎖のようだ。

• 展示画面
  
  吹雪の中で彼女は凍りつき、まるで氷の彫刻が静かに祈っているかのようだ。
  青色の蝶が彼女の周りを取り囲んでいる。
  
  彼女は風雪の中で氷の蝶と一緒に軽やかに舞い踊る。
  門の鍵は氷雪で建てられた舞台のようだ。

• 特殊エフェクト
  
  彼女の周りにはちらほらと青色の光が取り囲んでいる。

(原文)